正当《一个馒头引发的血案》广为流传，胡戈与陈凯歌争论不休时，上海戏剧学院迎来了特殊的客人，创意产业之父约翰・霍金斯。这位满头银发的英国绅士既是创意学大师，又是知识产权问题专家。他只是无意间提到了《无极》，却一下子吊起学生的胃口，被拉入“馒头”事件的风暴圈。结果，霍金斯反倒把《无极》和“馒头”变成了保护知识产权的最佳案例。他坦言很喜欢陈凯歌的早期作品，但不太喜欢《无极》。虽然没看过《一个馒头引发的血案》，但霍金斯认为，焦点在于不论是自己的创意，还是借用别人的创意，都必须注意到知识产权问题。越来越多的人在模仿、抄袭、引用别人的作品……”
学生们意犹未尽，因为与大师接触的机会总是太少。不过，他们今后能经常聆听霍金斯的演讲。因为他接受了上海戏剧学院的三份聘书，成为上海戏剧学院校务委员会委员，上戏创意学院国际副院长、客座教授。其间，霍金斯接受了笔者的独家专访。
创意人才奇缺
“创意从哪儿来？我觉得，从无聊中来。”霍金斯一开口，就牢牢抓住了听众的心，“循规蹈矩的重复记忆，让人们觉得枯燥乏味。为了让生活变得有趣，我们产生了想象。创意的关键就在于抓住想象，让它逻辑化。现实与想象找到结合点，创意就产生了……创意是什么？是存在，是自我状态的表达，是推动一个人经济地位提升的动力。通过创意来表达自己，人们会觉得成功、满足。如果每个人都有创意，不仅能获得商业成功，社会也会更加丰富。”
霍金斯充满个性化的叙述，意味深长。不过四五年时间，为“打发无聊”而诞生的创意产业，就已成为热度最高的行业，每天在全球创造220亿美元产值。连最乐观的分析师也没预料到，英国创意产业对该国GDP的贡献率会超过制造业。
然而，脑子里有了创意，不等于开发出创意产品。上戏创意学院常务副院长孙福良告诉笔者，创意产品包括三个部分：策划创意、工程流程和商务流程。有了点子，还需编写策划大纲、分步实施计划、进行生产流程设计、控制人力和成本、策划营销推广、考虑赢利模式。而这些内容，完全是艺术专业的学生没有接触过的。
环顾全球，英国创意产业从业人数接近200万，中国香港创意产业从业人员占就业总数的5.3%。创意产业的兴旺，需要一大批富有创造力的群体。中国内地缺乏的，不只是创意人才，更是培育人才的教育机制。于是，上戏率先吃螃蟹，开办起全国第一家创意学院。
创意可以传授培养
“创意完全可以传授”，霍金斯自信地对笔者说，从创意最初灵感的产生，到控制创意，让创意形成，再应用到产业，进行商业化，推广作品继而鼓励人们购买……每个步骤，都可以指导。自信，来自霍金斯的实践。在担任伦敦电影学院主席期间，他要求学生精通电影的拍摄技巧，更要学习如何进行市场运作。
这一想法，与上海戏剧学院不谋而合。据孙福良介绍，创意学涵盖了工程学、市场营销学、产业经济学、城市经济学、系统论等内容。当然，艺术学是创意学的基础，因为创意产业的15项内容，如广告、艺术、设计、时装、电影、表演艺术、摄影、视频等等，都基于艺术，而且上戏的重点学科就是艺术学。目前，创意学已经在上戏诞生。通过将技术元素和资本元素纳入艺术类专业学生的视野，就能培养出复合型的创意人才。对学生而言，毕业后有一套完整的开发思路，更容易获得商业成功，城市也能形成完整的产业链。
思路有了，创意学院从理论研究开始，借鉴霍金斯的《创意经济》，开始编写教材。《创意学概论》、《创意产业案例分析》等一批著作将在年中出版。据悉，创意学已被列入上海市重点学科，这门课程将面向上戏所有研究生，创意学专业的研究生班将在今年四月开班。
霍金斯亲自带研究生
请创意产业之父来培养研究生，这个想法本身就很有创意。据校方介绍，霍金斯将担任研究生导师，亲自辅导四名研究生。此外，每年霍金斯会在上戏小住一个月，其间会举办创意产业高级研修班、组织讲座论坛，并且参与创意学教材的编写。霍金斯的加盟，让上戏在国内影响力大增，就连国外创意产业界也对它刮目相看。
合作还不止这么多。霍金斯在华唯一工作机构―――霍金斯创意产业研究中心将落户上戏，在创意大师的带领下，中心每年发布创意产业白皮书，承接创意产业研究课题，为政府和企业提供咨询。据孙福良透露，创意学院打算在华山路600号建设一个创意产业产学研基地，学院期待着霍金斯引入更多的国际专家，让创意学院成为国际大师的聚集地。
霍金斯欣喜地说，戏剧学院的每个专业都与创意产业有关。创意学是很有发展前途的学科，在创意学这个大的概念下，创意学院把不同专业的人才集合在一起。从我的经验看，提高肯定很快。摄影师可以从动画设计者那里得到灵感，表演系的人可以从经纪人专业得到启发。我对此非常感兴趣……
理论研究、办班教学、项目运作、举办论坛，看来上海创意产业的火炬，已经在上戏创意学院点燃了。
（《解放日报》，孟群舒）
