新民晚报(戴平):为艺术而燃烧的生命

发布者:系统管理员发布时间:2012-11-09浏览次数:1015

        上海戏剧学院教授陈钧德来电说,他准备和闵希文先生联袂举行一次题为《妙悟自然》的小型画展,邀请我抽空看看他们的画,我欣然应允。

  上海戏剧学院教授闵希文和赵无极、朱德群有同窗之谊,是我国著名的第二代油画艺术家和艺术教育家,今年已94岁。前年不慎跌倒,盆骨严重损裂。这对于一个90开外的老人开说,无疑是一场难以想象的灾难。医生认为,除非奇迹出现,盆骨很难修复。导致的后果是众所周知的:长期卧床,生活无法自理,最后将被迫放下紧握一生的画笔。陈钧德深深为他的老师的前途担忧。但是,闵先生以坚强的意志,积极配合治疗,半年之后,奇迹果然出现:他不但站起来了,而且想画画、能画画了。

  作画,调节了闵先生的身心,使他心无旁骛,帮助他身体进一步康复。闵先生选择了较为轻便的纸本与油画棒,全身心地融入艺术世界。他以儿童般的纯真在画面上尽情游戏,创作激情喷涌而出,三两天画一幅,一幅又一幅精美的静物画问世。此次画展,展出了闵先生骨伤康复以来近两年的新作25幅,都是用油画棒创作的静物画。这是一种心灵的自由挥洒,是色彩的奇妙运用。《三彩马与仕女》神态逼真,形象生动;《各色玫瑰》《瓶花》和《水果篮》色彩斑斓,变化微妙又明丽丰富,为我们创造了一个个唯美、脱俗的纯净空间。

  陈钧德先生为闵先生身体的康复和艺术生命的长青而高兴,为了祝贺老师作品的复出,同意和他一起办一个画展,也拿出自己的写生速写作品25幅,为之助兴。陈钧�认为,写生同样是写生命,是倾注情感的艺术创作,而不仅是积累创作素材。这次展览的油画作品,是陈钧德近年来外出旅行时,用油画棒画的速写。陈钧德的绘画被誉为既借鉴了塞尚、马蒂斯、梵高和德国表现主义大师的精髓,又融入了中国传统书法、绘画的神韵,更有自己的创造的写意抒情油画,现已达到“从心所欲而不逾矩”的自由境界。在这次展出的速写作品中,更洒脱地体现了他的画风。《广场春晨》以自己特有的色、线、形、体、面等绘画语言,描绘了奥地利的一个春天早晨的美妙景色;《柬埔寨的参天古树》以绿色的线条和色块,只画半棵大树,一个男子在其间行走,身高只有半棵古树的十分之一,表现了大树之高之古;《彼得大帝之像》是画家今年访问俄罗斯的即兴之作,寥寥几笔,随意而作,彼得大帝右手持刀、左臂伸出,勾画出这位不可一世的君王的冲天豪气。这里没有一般的文人墨客在历史遗址前那种惯常抒发的悲沧感,有的是赞叹彼得大帝业已逝去的久远的辉煌。陈钧德创作的油画,越来越摆脱了传统油画的写实风格,越来越无拘无束地表现自己内心的东西,自成一家,独具风格。

  在举行画展的当天,闵希文在家人陪伴下,兴致勃勃地出席了开幕式。上海作协两间展厅里人头攒动,各界人士济济一堂,画展获得了出乎意外的成功。闵希文先生高兴地说:“回顾一生,纵然历经坎坷,如今已是体弱眼衰,但只要手能握笔,心有所依,画中就有我所思,应该算是幸福的人!”是的,闵先生的确是可以算得上幸福之人。不堪回首的昨天已过去,94岁高龄依然能作油画,虽然目力不济,手却至今未抖,笔力不减当年,堪称中国油画史上的奇迹。

  欣赏两位大师的画展,让我的心中涌起一股感动的热流。陈钧德教授说:“唯有当我们热爱这个世界的时候,才算是真正活在这个世界上,而战胜衰老的最佳良药,不是物质,更不是名利,应是那永不丢弃的梦想。我感悟到,对于真心从事艺术的人来说,人生的最大幸福无非就是能为艺术而真诚地燃烧。”我们每个人都会衰老,但进行自己喜爱的劳作的确是战胜衰老的良方,心静则无私,多动则长寿。每一名画家,每一位退休老人,倘都能像闵先生那样,为艺术而燃烧生命,终身释放生命的能量,那也许是应对老龄化社会的一个有效的对策。(编辑:榕树)