《樱桃园》，是伟大的俄罗斯文学家、剧作家契科夫的戏剧代表作之一。剧情写旧俄时期，19世纪60年代沙皇政府颁布“农奴解放令”之后的一些年月，一个曾经富裕，但因长久过着挥霍无度、不劳而获的生活，目前已到了入不敷出地步的俄国贵族农奴主家庭，迫于无奈，不得不将它拥有的一座美丽的庄园——“樱桃园”，出售给一个暴发起来的富商罗伯兴。而这个暴发户，原是这座庄园里一字不识的农奴，正是它的女主人柳波夫。安德列夫娜亲笔签字“解放”了他成为“自由民”，于是他发家致富，反过来，购买了他原女主人举世无双的庄园，成为了“樱桃园”的新主人。女主人及她的亲属和追随者们，以眷恋不舍的心情依依告别了他们美丽、幸福的家园，结束了他们美好的生活……虽然不是“匆匆地”，而是“悠悠地”一行十余人，频频回头望着它缓缓退出，但在观众眼里和心理的感觉是那样真实与清晰：主人们被难堪地“扫地出门”了！在这同时，观众看到和听到的是，高大、美丽、挺拔的樱桃树林里，一棵棵的樱桃树被砍伐的声音，以及粗大木头的断裂声，此起彼伏在耳边冲击着观众的心，一阵阵的凄凉，忧郁……而新主人早已瞄好了这片土地的“商机”，他的计划是，“砍去”只见风景不生钱的樱桃树们，然后大兴土木，造别墅，出租，出售，发大财、赚大钱。历史发展的规律及其现象表现的面貌何其相似乃尔，他是一个地地道道的“开发商”！ 去年冬天，在上海戏剧学院的剧场里，由导演系副教授王雅男导演，该系高年级学生扮演，呈现出一台带有经典味儿的《樱桃园》。
契科夫凭借着知识分子的良知，有着一双慧眼，深邃地洞察出当时俄国社会在“农奴解放令”颁布前后，即将面临着的和正在发生着的大动荡、大变化、大改组。剧作家用十分严谨的现实主义方法，创造了一群没落贵族家庭的人物：心地善良却花钱如流水不能自制的女主人；她的已失去生活自立能力却怀旧不已、高谈阔论的哥哥嘎耶夫；她的克勤克俭、吃苦耐劳做出一切努力想要保住“樱桃园”这份家产的养女娃略；她的正在读着书、寻找着未来希望充满幻想的女儿安涅，和那个似乎看见了前途的大学生男友；以及女主人的管家、仆人、朋友等等一系列鲜明的人物；同时，还塑造了那个比以上所有角色都要脚踏实地、有力量、有信心、也最有经济实力，即将取代庄园主人的新兴资本家、解放农奴罗伯兴的真实而又动人的形象。
这座美丽的庄园，曾经过几代主人上百年的精心设计、培植、抚养，构成了一幅幅美丽的风景图画，楚楚动人，在大自然的怀抱上，渗透进人类文明的文化气息，让“樱桃园”充满诗意和美感，才使得它懂得欣赏自然、富有美感的最后一代贵族主人们，实在难以割舍而离去。
可是这些——美感，诗意，文化气息等等，总之，凡是樱桃园之所以成为“那一个”“樱桃园”的一切精神内涵，一切含情脉脉的东西，对于罗伯兴来说，都是毫无感知觉的，他在“樱桃园”上发现的主要是“商机”。当然，他成功了！经济实力雄厚，新兴阶级的代表人物出现了，资本主义发展起来了，于是，时代也就这样子地更迭了。
历史证明，经济体制、社会制度、政权，可以、或者说必然会更迭的，在几百年、几十年或更短的时间里。但文化，并非如此，它有着另一种特殊的表现方式。
文化，广义地说，一个民族一个国家的（或世界的）政治、经济、宗教、教育、道德、文学、艺术、以致民俗等等凡称之为上层建筑、意识形态范围的，均可归为文化或称为文化的表现。文化是人类在有意或无意中、或者说，几乎是在不知不觉中创造出来的，并在历史长河中淘汰了粗鄙的糟粕，而将优秀的精华绵延不断地积淀起来，它是一种有形或无形——物质形态或非物质形态的智慧结晶。有时，它需要几年、几十年，有时它需要几百年，有时它需要上千年或更长时间，去发明、发现、创造，去继承、沉淀和思考，有一些文化财富，甚至是在多少年以后当人类、当人们回过头去看一看的时候，才被发现它那不可估量的历史价值的。
狭义地，仅从“樱桃园”里的樱桃树来说，经过几代主人的种植、修剪、辛勤的浇灌，让它们长成高大、挺拔、美丽的身姿，并和“园”中环境的池塘、丘陵、草地、房屋建筑等布局、结合成一个整体，高低错落，远近衬托，曲径通幽，又豁然开朗，春天嫩绿，夏季葱葱，秋天金黄，冬季苍劲……也就是说，当人类把自己的爱与美感，与大自然本身富有的能量，二者互动、凝结在一起的时候，构成了一幅幅让人心旷神怡、美不胜收的图景。高大、美丽、挺拔的樱桃树，既是大自然有形的物质形态的优秀体现，又具有着无形的非物质的文化意义的体现。当你处在这样一种美丽大自然的怀抱中时，当你接受大自然赐给人类的这份充满内涵的礼物时，它会在你耳边悄悄地启发你、告诉你：世界是美好的，你的心中应该充满爱！用心血浇灌了这座庄园的人，又怎能心中没有爱？爱，就是一种文化，一种内涵，一种情感，一种道德感，一种文明的表现！
没落贵族柳波芙。安德列夫娜一家人，在经济上破产了，政治地位也失去了，并即将被狼狈的扫地出门，可是受到过文明教育，在他们的头脑中，胸怀里，还是有着爱的，有美感，有诗意，有情调，有幻想，能接受大自然的陶冶，具有大自然的情怀……应该说，他们还是属于有文化、讲文明的一群！
但是，没文化的，缺乏诗意与美感的罗伯兴，却无情地、狠心地把樱桃树给砍去了。他在砍去它们的同时，把大自然的美，把人类通过大自然的美来陶冶性情的文化享受权利，也给砍去了，总之，他把樱桃树、樱桃园及其具有的文化意义——文化价值统统给砍去了。并且，是被活活地砍去了生命，因为在樱桃树的身驱里，依然有浆汁——液体在流动着，像人类血管里正在流动着的血液一样……当樱桃树的被砍伐声、巨大木头的断裂声，震痛着原主人的心时，也撕裂着观众们的心。然而，罗伯兴却是兴奋的，痛快的，梦想成真了！他大声地叫嚷着：“大家来看呀，看我罗伯兴用斧头在樱桃园里砍树，看树木一根一根倒在地上！”
据悉，俄国伟大的戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基，他的曾祖父也曾是早期的解放农奴成为“自由民”，一点点创业起来，发家致富，到斯坦尼斯拉夫斯基这一代，已成为一个专门制作金银饰线的百年老厂，斯氏本人便是那个工厂的资本家。斯氏家族富裕起来以后，没有“砍去”什么，却是向俄国传统文化学习，吸纳欧洲传统的和当代的文化，效仿贵族生活、教养的方式，在他家族的庄园里，请了各种家庭教师培育孩子，文化课、外语课、击剑课等等。父母培养孩子的文化素质，带孩子们观看俄国及欧洲各国精彩的演出；父母尊重和鼓励孩子们的艺术爱好，组织了家庭剧团，搭起舞台，哥哥姐姐弟弟妹妹，有时父母和仆人们也参与演出助兴。正是因为斯氏家族以及当时社会那浓浓的文化氛围，造就了这位未来的伟大的戏剧家。他本人一生孜孜不倦地学习、继承、发扬、创新了戏剧文化，并写出了迄今为止世界上最完整、最系统的表演体系巨著《演员自我修养》。他所建立的斯坦尼斯拉夫斯基演剧体系，是从旧俄时期开始创立；经过30年的奋斗，在苏联社会主义时期完成。那时就传播到英美等国；后来也传播到中国。特别在1949年新中国成立后，几批苏联专家到中国来，在话剧界的全国范围内举办了多次、多种骨干培训班，传授斯氏演剧体系。从完整的、系统的操作方法到理论指导思想，也可以说是俄国戏剧文化向中国全方位的、空前的一次大传播，使中国话剧界受益匪浅。不论在中国还是在世界，斯氏的影响都是深远的。
不由得记忆起，1960年为纪念契科夫诞辰100周年，当时的上海戏剧学院实验话剧团（上海青年话剧团的前身）演出的《樱桃园》，由
从以上这样一种文化现象来看，即从斯氏体系能在不同时代、不同国家、不同社会制度下，同样存在它的艺术价值，及对它的文化需求，而得到传播与实践的事实来看，文化，是全人类创造的，它不仅可以穿越历史，还可以跨越地域，成为各个不同时代、不同国家与民族的共同精神财富。因此，文化，是应该受到各种不同社会制度、不同阶级、不同政权、不同历史时期的保护、传承与发扬的。
契科夫，用失去“樱桃园”，“砍去”美丽的樱桃树，这一使人心碎的形象，让我们回味无穷，思考不止……（文：王昆 编辑：榕树）
