2017年10月21日，红楼209人声鼎沸，阶梯教室里如同往常一样热闹，却多了一份期待。
李宝春先生是一代京剧大师李少春先生之子，老生出身，在样板戏《杜鹃山》中饰演李石坚。现为台湾台北新剧团掌门人。
演讲一开始，先生就给人以谦虚，和蔼的印象，如同几乎每一个京剧艺术家一样，李先生有着自己温文尔雅的气质和一种“大气”——既让人觉得有亲和力，又给人一股“莲自高洁”的气质。但随着讲座的进行，先生展现出了不同的一面。不要以为演过样板戏的人物一定是不苟言笑的，甚至是棱角分明的，李先生却是一口一个“好莱坞”“奔驰”的英文。在随后，他略略讲了他的人生经历，从学校到社会，从大陆到美国再到台湾，从一个单纯的学子到风尘中人到形成自己的看法。。。。。。才让我们理解到先生的人生之坎坷、创作之意图。先生自己也是兼具了古典文化修养和现代改革思潮，有融合了大陆，台湾，美国的各家思想，更不用说京剧的各路门派，形成了自己对于京剧的独特理解，形成了自己独特的思考，即“新创作以老传统为基础”。
李先生的讲座不仅仅只是陈述，更多的是思考。要求每一个学生思考平时在课堂学习上没有思考过的问题。
“我想是不是可以这样，在最开始学习的时候，不要规定自己的流派，这样把自己框住了，套住了。我们那个时候都是快毕业了才分流派”当这个问题抛出，先生自己以和蔼的眼光看着观众，而台下同学们却面面相觑。因为这是他们身处的环境，这就是同学们现处的模式。先生又循循善诱，为同学们化解心中的疑惑，从三个深入浅出的例子讲起，讲述局限性的弊端，讲述程式化的两面性。有助于学生们更好的吸收，理解。“作为演员，就怕听不进导演的话；作为导演，就怕自己讲不清想要什么！”李先生为在座导演系，表演系的同学抛出了这样的警示，李先生自己自编自演的戏剧已不可胜数，为同学们提出这样的箴言实乃十余年之经验之谈。也体现先生的拳拳之心。
作为台湾台北新剧团的掌门人，先生自然不可避免的谈及京剧改革。“新老戏”作为新兴事物，先生对其大加推崇，先生本身也是新老戏的实践者，如果能够成功将传统京剧改革，适应现代表演，适应现代观众，将是戏剧史上一件名留青史的大事。但是，先生也提出了自己的观点：“新创作以老传统为基础”作为“宗”，如果新戏已经不是原来的京剧了，那改革的意义也失去了。事实上，这不仅仅是李先生这一代人的任务，很有可能，这副重担将落在今日之青年肩上，改革，不是一朝一夕！李先生也对在座学生提出了这样的要求：“我们没有任何理由不如前一辈”以此为寄，希望莘莘学子能前赴后继，开拓戏剧的伟大事业！（文：张奕皓 编辑：榕树）
