金砖国家戏剧节（International Festival of Theater Schools of the BRICS Countries）至今为止已经举办四届，延续了前几届的“一起玩吧”（Let’s Play Together）的主题，今年参与的代表包括俄罗斯、中国、印度、巴西、南非、亚美尼亚、白俄罗斯等多个国家的优秀院校团队。2020年是一个充满挑战和机遇的年度，虽然受疫情的影响，各国的戏剧作品无法来到遥远的国度进行一场实时现场的文化交流，但技术上的壁垒并没有消减导演系师生们对于戏剧的热忱与喜爱，结合线下录影和线上演出的新型模式，这次演出给广大观众们带来全新的与众不同的观剧体验。
作为本次BRICS金砖国家戏剧节的参演作品，上海戏剧学院导演系MFA20级的师生从2020年10月起，就开始了自主创作的第一部原创改编作品《大胆妈妈与她的孩子们》，并在戏剧节开幕前完成演出录制。所有演员将采用线上实时演出的方式，于11月22日晚九点（北京时间）和其他金砖国家演员联合演出，并将于11月23日开展闭幕式活动，在总结本次戏剧节的经验与收获后，敲定下届戏剧节的创意构想。
学术交流一向是金砖国家戏剧节的一个重要组成部分，上海戏剧学院吴泽涛教授作为表演生理心理学研究的领头人，于11月14日晚上举办了线上大师班，和全球的戏剧学教授、演员、老师分享了中国戏剧界的前沿研究，收到了各国专家的好评和踊跃参与。
剧目介绍
围绕“团结多国的人民反对战争，反思暴力”这一主题，此次金砖国家戏剧节主办方将《大胆妈妈和她的孩子们》定为本届演出剧目，通过大胆妈妈的感情与命运的纠葛展现当下反战的主题。
在上个世纪，中国的戏剧大家梅兰芳曾与布莱希特有过历史性的会晤；在今天，我们在中国排演这部剧，势必要发掘我们中国的文化内涵：该作品是东西文化的融合碰撞，用中国戏曲虚拟性、程式化表演写意地表达和讲述大胆妈妈和她的孩子们的故事，与布莱希特的“陌生化效果”进行了既梅兰芳大师之后的又一次跨世纪对话。我们选择使用传统戏曲的身段、唱腔，并运用水袖、书法等元素，结合中国传统说唱艺术的结晶——快板，用中国戏曲虚拟性、程式化表演写意地讲述故事。我们把“大篷车”拟人化，让她们赖以生存的工具拥有感情，拥有态度，并变化多端。在亲情与利益之间的碰撞中，大胆妈妈失去了她的三个孩子，但那辆跨越时空的大篷车永远在战争的风暴中缓缓地、艰辛地爬行着......
在指导教师常佩婷老师的带领和卢昂教授、吴泽涛教授的谆谆教诲下，团队成员通力合作，完成了一出颇有中国传统意蕴的作品。团队成员具有不同的本科专业学习背景，如戏剧导演、戏曲表演、戏剧表演、数字交互艺术、广播电视编导、数字媒体艺术、戏剧影视文学、核工程与核技术、法律、戏剧教育、古典文献、知识产权、软件工程、播音主持等专业。大家出于对戏剧的热爱聚集在上海戏剧学院，开始了导演研究生的学习，该剧为此班级入校后的第一部原创戏剧作品。所有导演演员、视频拍摄后期剪辑团队、翻译校对均为该班级学生。
工作坊
11月14日晚21:00，金砖五国戏剧节的第二部分——大师班工作坊顺利举行。吴泽涛教授从演员的工具材料入手，延伸到弗洛伊德的人格结构理论，用简明清晰易懂的文字阐述了演员表演的核心：生理与心理。从恢复人的第一天性，到放下社会的第二天性，再到建立演员的第二天性，表演生理心理学的研究和实践起到了重要的推动作用。
随着吴老师的口令，工作坊成员们的呼吸声此起彼伏，用实际行动向各国代表展现了“自我觉察、身心合一”的现场实例。此次大师班工作坊传授的知识引起了各国代表团队浓厚的兴趣，讨论十分热烈，并表示希望能够在接下来的日子里多多进行学术上的友好交流。
尽管今年受疫情影响，我校在戏剧节的参演上面临着巨大挑战，但在各方的共同努力下仍然保证了戏剧节的正常开展，并且运用实时摄影、线上转播的形式在流媒体上进行放映，这种线上线下结合的演出形式让人耳目一新，也为接下来的戏剧节演出提供了新的宝贵合作经验。（供稿：上海戏剧学院研究生部 20级导演系MFA李嘉悦和博士生黄剑）
