上海市重大文艺创作项目
上海文化发展基金会资助
2021上戏艺术季
暨庆祝中国共产党成立100周年系列展演
《大漠飞鸿·常书鸿》
4月30日正式建组
“功
唐捐，玉汝于成”
世界上所有的功德和努力，都不会白白付出
要像打磨璞玉一样磨炼自己，就会成功
常书鸿先生
主创团队成员名单
编剧 万传法
导演 王雅男
舞台设计指导 胡佐 石昊 陈如华
灯光设计指导 伊天夫 叶皛 蒋志凌
服化造型设计指导 吴娴
多媒体设计指导 戴炜
制作人 黄韵瑾
营销指导 陶小军
行政指导 朱晓梅
舞台监督 刘晓南
导演系指导老师 王雅男 姜涛
导演组 18级戏剧影视导演专业
舞台设计 18级舞台设计专业
灯光设计 18级灯光设计专业
服化造型设计 18级服化设计专业
多媒体设计 19级数字媒体专业
演出制作 艺术管理本科及研究生
关于剧目
敦煌是反映中华文化博大精深的重要历史题材和文化宝库，在很大程度上常书鸿决定了我们现在能够看到的敦煌。
本剧以敦煌“守护神”常书鸿为原型，讲述了他与敦煌的几十个“春秋”，从名噪一时的法国画家新秀，到邂逅文化瑰宝——敦煌，他毅然决定回归祖国保护研究敦煌文化，这个抉择体现了一个艺术家对于民族文化深沉的爱，是脱离物质而对艺术的纯粹追求。
1954年常书鸿在莫高窟第130窟峭壁上指挥窦占彪修栈道
习近平总书记曾说“坚守大漠、甘于奉献、勇于担当、开拓进取”是一代又一代的莫高精神，在这样的精神引领下，原创话剧《大漠飞鸿·常书鸿》展示了中华儿女在不同历史时期的奋斗历程，铸就了民族文化自信！
常书鸿临摹飞天壁画作品欣赏
直击建组会
编剧万传法、导演指导王雅男、制作人黄韵瑾、艺管指导老师朱晓梅、导演专业老师姜涛，与18级导演等各院系同学参与会议。主创老师们以新时代的宏观背景与“学思结合”的教学方法为出发点，讲述了本剧的创作理念以及排演计划。
创作理念
编剧万传法:
中国的学术研究多是借用西方，因此沦为了西方理论的实践场，而逐渐产生文化自卑，在强大的西方理论和话语压力下，常书鸿这样的文化守护者是很好的选题，文化自信，民族自信，用自己的文化表达方式讲民族的故事，摆脱文化附庸。
导演指导王雅男：
闭门造车是难以理解文化内在的，言说常书鸿就要靠近他的内心世界。文化是具有差异性的，我们要学会了解自己的文化，让作品带着我们回归，以积极的姿态，联合各个专业院系，将这部戏辐射到整个社会。
制作人黄韵瑾:
这部戏不仅是学校的项目也是上海市的重大创作，原创作品更难但更有意思。敦煌是具有时代性，在每个年轻人心中都有自己的敦煌。同时，我们想让更多人看到戏剧、舞美、灯光服装的创作，让更多人看到上戏在做什么。
跨院系合作交流
18导演 ，灯光设计，服装造型设计 ，19数字媒体，18舞台设计，18艺术管理， 20艺术管理MFA参与了本次会议，就剧目设计、制作等方面进行了深入交流。
灯光同学：
我们专业的同学已经仔细阅读了剧本，并对于如何进行灯光设计的创作也进行过多次的沟通，看到剧本中标注的一些多媒体的画面，我们要提前和多媒体同学多探讨如何融合的更好。
设计同学：
去了敦煌特别想把那里的壁画记录下来，但是出于文物保护是不能拍照的，所以如何搜寻高清的壁画是工作难点。
视觉元素 敦煌美学
东汉应邵注《汉书》中说“敦，大也。煌，盛也。”敦煌壁画中凝聚着很多的艺术技法，以能够很好的达到传神的作用。其建造手段和艺术细节有着浓郁的地方风情，在视觉上呈现中西交融的浓厚色彩。这“古老”而“开放”的敦煌美学承载了弥留千年的美学价值和宗教文化价值。
《大漠飞鸿·常书鸿》剧组在四月底共赴敦煌采风学习，从敦煌壁画的历史和形象中汲取了大量的创作灵感，本次舞台设计将结合多媒体、灯光设计和舞台装置，在一方舞台之中再现敦煌的宏伟壮丽，营造丰富绮丽的视觉影像。
文创周边
还有的同学提出了文创设计的问题，制作人也给予了回答：文创设计要以剧本内容为基础，后期可以从舞美、服装同学的设计中寻找线索，设计属于我们的文创。
“功唐捐，玉汝于成”
“艺术是为了普罗大众还是布尔乔亚”这是一个永恒的命题，本剧将历史底蕴厚重、文化博大精深的敦煌，隐喻成透过迷雾的一道光亮，投射出了民族文化的精髓：民族文化不仅凝聚着过去，还孕育着未来，让当今急于前进、飞扬浮躁人们，看到中国的艺术高地。
期望在各院系老师同学的共同努力下
18级戏剧影视导演专业实习剧目
《大漠飞鸿·常书鸿》
能成为一部具有原创性民族性的剧目作品
