近日，上海市教育委员会公布了2024年度上海高校市级重点课程立项名单。上海戏剧学院推荐的9门课程全部获批立项，立项率100%。
《小说改编与大戏结构》
课程负责人：刘艳卉
本课程是戏剧影视文学专业二年级的专业核心课程。该课程以AI编剧工具作为辅助，引导学生辨析戏剧的艺术特征，掌握大戏写作的不同结构样式并融通不同结构样式创作作品。培养学生的情节识别能力、主题判断能力、审美辨析能力，形成自己的创作理念，最终成为善于思考、勇于表达，具有文化自信和人文精神的剧作者。
《绘画构图学》
课程负责人：胡继宁
本课程是绘画专业的专业基础课，是一门涉及绘画心理学、艺术视知觉、色彩学、符号学、美学、绘画创作理论、AI数字绘画等的跨学科、综合性课程。绘画构图的形式结构，既包含着视觉符号和象征语义，也体现和反映了艺术家的人文思想、审美意趣、艺术语言等。除了绘画构图的知识要领之外，课程也将图形与画面结构的关系、图形立意、绘画造形意趣、色彩结构等画面形式语言的解析贯穿其中。
本课程在AI时代背景下，与前沿科技手段相结合，培养学生创新思维能力和开放超前的专业视野。充分借助人工智能技术的创意性解构、不设限思路和高效率作图，突破艺术的边界。
《中外舞台美术史》
课程负责人：石昊
本课程主要研究中外不同时代舞台美术的演出造型样式，分析具有影响力和代表性的戏剧演出空间的特点，探讨现当代剧场发展状况。从剧场形式解析舞美设计，通过基础知识的学习，结合AI数智库和机器学习技术，引导学生深入学习东西方戏剧造型艺术的异同，以及相互借鉴互融的过程，帮助学生建立中外舞台美术空间式知识结构，培养学生立足中国美学、放眼世界的舞美设计理念，提升学生整体设计能力和实践创新能力。
《中外舞蹈史》
课程负责人：张玉玲
本课程是面向舞蹈表演专业、舞蹈编导专业本科生开设的一门专业基础理论课程。主要内容包括：中国古代舞蹈史、中国近现当代舞蹈史、西方芭蕾舞史、西方现代舞史等，既关乎中华优秀舞蹈文化的传承发展，又涉及西方舞蹈在中国的“本土化”问题，还启迪关于中华民族现代舞蹈文明建设的思考。
该课程以“立德树人”“智能育人”为教育目标，一方面拓展课程教学内容的外延，积极推进课程数智化，打造“AI+舞蹈”的课程特色，推动数智时代舞蹈创新人才的培养；另一方面发挥本课程教学内容的优势，厚植学生的家国情怀，将课程思政落到实处，进一步凸显“思政+舞蹈”的课程特色，推动新时代德艺双馨表演创作人才的涌现。
《主修乐器（京胡）》
课程负责人：齐欢
本课程根据表演（戏曲音乐）专业特点和人才培养目标，旨在帮助深入理解京胡作为中国传统乐器的独特魅力与文化价值。
通过构建双师型教学团队，推进校内课程学习与行业专家指导相结合的教学模式，实现产教深度融合，打造戏曲拔尖人才。力求使学生系统掌握京胡演奏的基本技能与理论知识，提高音乐修养与审美能力，并能在实践中展现出良好的音乐表现力和团队合作精神。在教学中，结合学院的办学理念，凸显中华优秀传统文化育人的突出作用，将思政内容融入整个教学过程中，全面提升学生的艺术修养与综合素质，落实立德树人根本任务。
《剧作系列一：影视编剧基础》
课程负责人：肖湘宁
本课程是广播电视编导、影视摄影与制作专业的专业基础课，为“剧作系列”的奠基性课程。依托产教融合平台，基于PRP混合式创作教学，联通编剧课程与影视行业衔接渠道。
教学渗透课程思政，由点到线地勾勒影视剧作理论框架，由线及面地覆盖影视编剧创作要领，注重编剧基本素养培育和基础技能训练，激发学生创作热情，为进阶编剧学习打下坚实基础。
《经典剧目教学（老生）》
课程负责人：于翔
本课程是表演（京剧）专业的核心课程。依托上海戏剧学院、国家京剧院、上海京剧院等平台优势，凝聚强大的师资团队，将课程改革与教学设计对标产业及用人单位需求，推动本专业与文化产业的发展紧密结合，促进产教融合，培养能演、会教、善研究的戏曲表演全面型综合人才，更好地契合当下文化产业多层次、综合性的全面型人才需求。
课程强调“理论与实践”结合，通过校内教学与院团实践相结合的方式，提升学生表演技能、艺术感知力和综合素养。同时，融入课程思政，培养学生的家国情怀、文化自信和社会责任感。
《东西方跨文化剧场》
课程负责人：李旻原
本课程将Theatre置于国内戏剧的大观念中去梳理，主要讲解在剧场空间中的表导演理论，以及实践作品的形式和方法。
学生二十世纪的西方戏剧是如何经由跨文化的影响，从东方戏剧的舞台演出形式中寻求创作灵感，从原本重视文学剧本的“戏剧艺术”（Art of Drama），转向成重视空间演出的“剧场艺术”(Art of Theatre)，成为跨文化的现代戏剧作品。让学生能从跨文化剧场中的学理知识与实践案例中反思，学习认识中国传统文化，应用东方文化来开创新时代中国特色的当代戏剧。
《毕业创作（1）》
课程负责人：郭晨子
课程以指导本科学生完成毕业创作为核心，在原有的教学积累上，立足于拓宽和革新戏剧观念，力求于对接文化产业和服务于文化建设，迈向产学研一体。
本课程有两个专业支撑点，其一，在巩固编剧学基础的前提下，讲授前沿理论，增加后戏剧剧场等内容；其二，以剧场观念史为学术背景，以“大戏剧”的概念打破单一的话剧或影视剧剧本写作，实践新业态所要求的新的创作样态，如：游戏脚本、沉浸式戏剧剧本等。
上戏将进一步结合市教委有关文件要求，以课程改革“小切口”带动解决人才培养模式“大问题”，推动课堂教学改革，构建以教学新理念、新方法为引领的本科核心课程体系，立足经济社会发展需求和人才培养目标，优化和重构课程教学内容，建设一批遵循教育教学规律、符合现代教育思想、具有鲜明特色的核心课程，为提升本科教育教学质量发挥积极作用。（供稿：教务处 编辑：榕树）
