光明日报:从校园迈向演艺市场——由两台剧看上海戏剧学院创新育人模式

光明日报 2026-3-3 09版 作者:颜维琦

发布者:系统管理员发布时间:2026-03-06浏览次数:10

202633日出版的《光明日报》,发表《从校园迈向演艺市场——由两台剧看上海戏剧学院创新育人模式》(作者:颜维琦)一文,从学生教学演出的视角报道了上戏重点从资源整合与精准育人两方面着手,推进产教融合的相关情况。

以前校园舞台下都是熟悉的老师、亲友和同窗,现在拉开大幕,面对的是陌生的观众,是市场的直接检验,既有压力又感兴奋。在上海戏剧学院,几位出演经典改编音乐剧《赶走洋基队》的学生向记者坦言。

课堂传授的专业知识与技能,能否化为观众的叫好、市场的票房。这种转化与衔接,考验着学生也考验着老师。师生原创沉浸式音乐剧《耋戏生》完成首轮驻演后,一位指导老师感慨。

近年来,上海戏剧学院主动作为,以产教融合为桥梁,引领学生从舒适区走出来,以市场为台,从校园舞台迈向广阔的演艺市场。音乐剧《赶走洋基队》和《耋戏生》正是这场人才培养革新的鲜活注脚——两台剧凭借差异化的演出定位、高质量的艺术呈现和创新的育人模式,实现首轮演出总票房达百万元,收获观众与行业赞誉的同时,教学创演一体化的良性生态也在其中逐步构建。

 

在传统剧场里对接市场标准

 

《赶走洋基队》的诞生始于一次让经典为教学服务的大胆尝试。上戏音乐剧中心主任陈冉介绍,学校经过多轮谈判,从音乐剧国际(MTD)首次拿下百老汇经典《Damn Yankees》的学生版权,实现该剧在商业化演出市场的上戏首演、上海首演、中国首演。剧目并未简单复刻经典,而是由师生团队共同参与,在尊重原作内核的基础上进行本土化、现代化改编,以说中文、唱英文的创新模式,让跨时代、跨文化的故事更加贴合国内观众的审美习惯。

演出选址上海浦东前滩31黑匣子。对于学子而言,这不再是校园里熟人圈的汇报演出,而是真正意义上的市场首秀”——台下坐着的是怀揣期待的普通观众,他们的掌声与反馈无关情面,只关乎艺术本身。

为了这场首秀,学生们在专业教师团队的全程护航下,从剧本解读、唱腔设计到舞台调度反复打磨:舞美团队攻克技术难题,打造出270度环形舞台,让观众仿佛置身棒球赛场;演员们不仅要精准把握角色情感、完成高难度的唱跳表演,更要学会在演出中实时捕捉观众情绪、调整表演节奏。高强度的排练与演出,让学生们提升了唱演水平、舞台表现力,更在与观众的实时互动、后台的统筹协作中,锤炼了职业素养与敬业精神,实现了在演出中学习,在实践中成长的育人目标。

尽管剧目以学生毕业公演为起点,仍取得了扎实的市场反馈:6场演出总票房超50万元,平均上座率超90%

 

在跨界场域中锤炼综合能力

 

如果说《赶走洋基队》是传统剧场的精准练兵,《耋戏生》则是跨界场域的全面试炼。作为沪上首部沉浸式园林实景音乐剧,该剧由上戏联合黄浦文化旅游集团、一台好戏文化传媒共同出品,将承载300年历史的外滩商船会馆转化为立体舞台,打造戏剧+文旅+科技+非遗的融合业态。

与实验剧场固定的舞台布局不同,商船会馆的院落、天井、古戏台都是演出空间,观众不再是被动的观看者,而是参与剧情的剧中人。这意味着演员们不能再依赖固定的舞台调度,必须在开放的空间中灵活走位、与观众实时互动,甚至要应对临场突发状况。从最初面对陌生观众的些许拘谨,到逐渐享受与观众沉浸式交流的乐趣;从对跨界融合模式的懵懂好奇,到熟练运用表演技巧串联起非遗与现代科技,学子们在高强度的实战中完成了蝶变。舞美与技术专业的学生突破传统剧场思维,将AI实时换装、响应式灯光等科技手段与历史建筑美学完美融合;艺术管理专业的学生直接参与票根经济运营、跨界商户合作等市场化工作,直观感受文旅融合项目的商业逻辑与运营规律。

十余场演出全部售罄,社交平台上沉浸式体验独特”“年轻演员表现亮眼的好评持续发酵……在该剧制作人典磊看来,这些反馈是对剧目艺术价值的肯定,更是对学子们跨界实践能力的认可。

 

搭建人才与市场的双向桥梁

 

两台剧目的实践背后,是上戏持续创新艺术人才培养模式的缩影。过去,上戏学子的演出实践多集中在实验剧院等校园空间,虽能打磨专业技艺,却相对缺乏与市场的直接对接。而产教融合模式的核心,便是搭建起连接校园与市场的双向桥梁。上戏教务处副处长李世涛介绍,一方面,将市场需求引入教学环节,让课程设置、创作实践更贴合行业实际;另一方面,让学生带着专业积累走向市场,在真实反馈中查漏补缺,实现在实践中学习,在成长中适配市场

近年来,上戏着重在资源整合与精准育人两方面发力产教融合。资源层面,学校整合表演、导演、戏文、舞美等多专业师资力量,同时联动校外文化企业、历史空间资源,为学生提供专业指导+行业资源+实战场景的全方位支撑;育人层面,根据剧目类型的不同,针对性培养学生的核心能力——经典改编剧目侧重艺术传承与本土化创新能力,原创实景剧目侧重跨界融合与市场化运营能力,让不同专业、不同阶段的学生都能找到适配的成长路径。

未来,上戏产教融合的实践将持续深化,更多校外剧场将为学子们铺开。上戏演艺中心主任吴巍说。(原载于《光明日报》2026年3月3日,作者:颜维琦)