由上海戏剧学院数智文艺创新实验室推出的“碳基与硅基文明的对话：数智文艺人机共创”研讨会，近日在上戏举行。
本次研讨会由上海戏剧学院演艺中心、浙江大学机器人研究院、上海具深科技有限公司、上中北文化艺术研究院承办，来自上海戏剧学院、浙江大学、上海交通大学、华东师范大学、中央戏剧学院等高校的专家学者，以及上海具深科技有限公司、南京百音高科技有限公司等企业代表汇聚一堂，共同探讨数智技术与文艺创作的深度融合。
会议由上海戏剧学院党委书记谢巍致辞，上海戏剧学院党委副书记、院长，数智文艺创新实验室主任黄昌勇主持。
上海戏剧学院党委书记谢巍致辞，系统地梳理了上戏“中国话语、科艺融合、国际影响、首创首发”的学科建设方向以及“一引三融”的人才培养模式。他指出，AI时代正面临“大厂创新速度领先高校、学生知识获取渠道超越传统课堂”的现实变革，高校的核心价值在于对技术实践做系统性、学理性的理论总结，需围绕“AI下的知识传授、AI加的工具赋能、AI治的伦理规范”三大议题厘清发展定位。
谢巍进一步介绍了上戏数智文艺实践的三条核心工作线：一是AIGC 全链条应用，覆盖编剧、舞美、后期制作、艺术评论全流程，推动未来戏剧学理论体系构建；二是AI具身表演探索，明确人形机器人的价值不在于替代人类演员，而在于成为全新的艺术表达媒介，同时强调非遗传承的核心是人本性，技术仅可作为保存载体；三是AI 剧场与智能空间，通过采集观众反馈与生理信号，实现现场艺术呈现的动态迭代，重塑观演交互关系。
浙江大学机器人研究院院长朱世强以《机器人：科艺融合现代典范》为题，作主旨发言。他结合机器人概念的戏剧起源，阐释了科学与艺术耦合发展的逻辑，指出学科思维差异、复合型人才短缺、情感理解表层化、原创能力不足是当前科艺融合的主要瓶颈，并介绍了浙大机器人研究院的体系化培养实践，倡议推动科艺融合学科建设、构建人机共演范式、共建机器人艺术平台、成立跨领域融合联盟。
上海具深科技有限公司CEO石中伟以《在艺术领域的人机共创》为题作主旨发言，分享了与上海戏剧学院合作创排人机共演戏剧《机器人生》的经验，表示艺术家借助科技将创作灵感具象化为舞台表达，未来科技企业应持续开发更多标准化工具，助力更多艺术家便捷地表达艺术灵感。
《机器人生》总导演、上海戏剧学院表演系副教授洪彬在案例分享中回顾了该剧历时数年的创排历程。他表示，希望《机器人生》这部人机共演的作品为艺术与科技的创作者提供可资借鉴的实践经验，延续人机共创、人机共未来的主题探索。
研讨会的圆桌研讨环节设置两场专题对话，分别聚焦“从舞台感知到现场生成”“主体、创作与共演”两大议题。
第一场由蔡建东主持，铁钟、陈珂、李德栋、孙大钊、黄悦瑛共议。嘉宾认为，AIGC发展愈盛，人的主体性愈珍贵，AI的作用是延伸而非替代。同时，行业目前稀缺空间叙事能力，而沉浸式业态也在重构人与人之间的关系。
第二场由张敬平主持，王峰、刘成良、王小松、朱达辉、陈伟泓参与，探讨人机共创与人机共演议题。嘉宾认为，舞台机器人并非单纯道具，而是“分布式主体”和“共同参与者”，人机共演已成行业常态。戏剧的魅力源于演员肉身在现场的即时互动，AI无法替代人类的演出，但人机共创正成为戏剧教育的新命题。
研讨会期间同步展示了数智文艺产学研合作项目、人机共创戏剧《机器人生》。该剧由上海戏剧学院师生深度参与，联合浙江大学机器人研究院、上海具深科技有限公司共同打造，以智能机器人参与舞台叙事为核心探索，回应人工智能时代艺术生产与未来演艺形态发展的新命题。目前完成的五场演出，既有知名校友孟丽、江一等人参演，歌手平安献唱的明星版，也有上戏师学子出的青春版。每场设66位观察官，吸引历届校友、社会行业人士观看。祝希娟、李冰冰、佟大为、宁理、宋佳、严屹宽等50余位上戏知名校友纷纷发来视频寄语。
研讨和演出活动受到新华网、光明网、中国新闻网、解放日报、文汇报、新民晚报、澎湃新闻、东方网等主流媒体的关注与报道。
本次研讨会是数智文艺创新实验室深化“未来戏剧学”研究，构建科艺融合理论体系的一次重要探索。从舞台上的《机器人生》到会场内的深度对话，碳基生命与硅基智能的碰撞为数智文艺时代的艺术创作提供了新的思路与可能。（供稿：上戏数智文艺创新实验室）
